Biotaide herättää ajattelemaan
Biotaide on taiteen tekemisen tapa, jossa työskennellään elävän kudoksen, bakteerien, organismien ja elämän eri prosessien parissa. Se hyödyntää tieteen menetelmiä, esimerkiksi bioteknologiaa. Biotaide tekee näkymättömän näkyväksi ja tuntemattoman ymmärrettävämmäksi taiteellisen ilmaisun keinoin. Juuri nyt biotaide saattaa olla ajankohtaisempaa kuin koskaan – se ei tarjoa suoraan ratkaisuja mutta kysyy kriittisiä kysymyksiä kuten: mitä elämä on ylipäätään tai miten ihmiset voivat tehdä yhteistyötä muiden elävien organismien kanssa?
Elämme ihmisen aiheuttamien rakenteellisten kriisien aikaa, ja tarvitsemme kiireesti vastauksia aikamme polttavimpiin kysymyksiin. Meidän on ylitettävä tieteenalojen välisiä rajoja ja hyödynnettävä myös taiteen ja tieteen yhteistyötä. Taide nostaa esiin yllättäviä kysymyksiä, paljastaa odottamattomia näkökulmia ja tarjoaa mahdollisuuden kokeilla yhteistyötä luonnon ja ei-inhimillisen kanssa.
Christina Stadlbauerin Ceramic Scar Tissue tutkii kintsugin (japanilainen parannustiede) merkitystä ja soveltamista mikrobimaailmaan.
Christina Stadlbauerin Ceramic Scar Tissue tutkii kintsugin (japanilainen parannustiede) merkitystä ja soveltamista mikrobimaailmaan.
Biofilia on Aalto ARTSin yhteyteen vuonna 2012 perustettu biotaiteen yksikkö. Se tarjoaa puitteet poikkitieteelliselle tutkimukselle ja opetukselle, tavoitteena herättää kulttuurista keskustelua elävien organismien ja biologisten prosessien manipuloinnista ja edistää siihen liittyvää innovointia. Keskustelua ja innovointia pyritään tukemaan sekä konkreettisella että teoreettisella tasolla, myös filosofiset ja eettiset ulottuvuudet huomioiden.
Vuonna 2020 Biofilia järjesti virtuaalinäyttelyn Outré: Encounters with non/living things, joka esitteli kuusi kokeellista biotaideprojektia. Taiteilijoiden, tutkijoiden ja tieteen/taiteen harjoittajien kokeelliset teokset nostavat esille kysymyksiä ja keskustelua maailmasta sellaisena kuin sen tunnemme: mitä elämä on ylipäätään, mitä on orgaaninen/ei-orgaaninen materia ja millaista tietoa sisältyy eläviin systeemeihin. Projektit paljastavat inhimillisen ja ei-inhimillisen väistämättömän verkottuneisuuden ja muistuttavat meitä siitä, kuinka radikaalisti määrittelemätöntä itse olemassa olo voi olla. Mistä tarkalleen yksi organismi alkaa ja toinen loppuu?
Kasvava kiinnostus biomateriaaleja ja luonnonprosesseja kohtaan näkyy tutkimuksen, muotoilun ja taiteen aloilla. Aalto ARTS Books on julkaissut tänä vuonna biotaiteesta kirjan ”Art as we don't know it”. Lue lisää täältä.
Virtuaalinäyttely - Outré: Encounters with Non/living Things
Margherita Pevere: Wombs_W02_glassware.
Margherita Pevere: Wombs_W02_glassware.
Imitation Amber ja Imitation Leopard Fur käyttävät orgaanisia aineita ja tieteellisiä menetelmiä kyseenalaistaessaan alkuperäisen ja väärennetyn sekä aidon ja jäljitelmän välisiä aineellisia ja käsitteellisiä rajoja.
Imitation Amber ja Imitation Leopard Fur käyttävät orgaanisia aineita ja tieteellisiä menetelmiä kyseenalaistaessaan alkuperäisen ja väärennetyn sekä aidon ja jäljitelmän välisiä aineellisia ja käsitteellisiä rajoja.
Imitation Leopard Fur. Kuva: Refashioning the Renaissance Team.
Imitation Leopard Fur. Kuva: Refashioning the Renaissance Team.
Perihelion 2.0 , super_gene_gold. Kuva: Antti Tenetz
Perihelion 2.0 , super_gene_gold. Kuva: Antti Tenetz
Christina Stadlbauerin Ceramic Scar Tissue tutkii kintsugin (japanilainen parannustiede) merkitystä ja soveltamista mikrobimaailmaan.
Christina Stadlbauerin Ceramic Scar Tissue tutkii kintsugin (japanilainen parannustiede) merkitystä ja soveltamista mikrobimaailmaan.
Ceramic Scar Tissue. Kuva: Ingvill Fossheim.
Ceramic Scar Tissue. Kuva: Ingvill Fossheim.
New Sensitivity_map2_Microbes9days_40C_2018. Kuva: Noora Sandgren
New Sensitivity_map2_Microbes9days_40C_2018. Kuva: Noora Sandgren
Water breath for the beginning, 2019. Kuva: Noora Sandgren
Water breath for the beginning, 2019. Kuva: Noora Sandgren
Margherita Pevere, Wombs_W03. Kuva: Sanjin Kastelan
Margherita Pevere, Wombs_W03. Kuva: Sanjin Kastelan
Haluatko kokeilla itse? Tutustu Design Bits -verkkokurssiin, jossa opit muotoilun perusteita, ongelmanratkaisua ja muotoilun työkaluja. Kurssi on ilmainen ja kaikille avoin.
Haluatko kokeilla itse? Tutustu Design Bits -verkkokurssiin, jossa opit muotoilun perusteita, ongelmanratkaisua ja muotoilun työkaluja. Kurssi on ilmainen ja kaikille avoin.
Built with Shorthand